Bocaditos "dulces , salados y sabrosos" al estilo Francis Bacon

Sinceramente no puedo explicarme la posibilidad de mezclar chocolate , bacon y cacahuetes para conseguir estas cucherías , entremeses o lo que quiera que sean... pero el mercado está lleno de cosas realmente asombrosas. Es  un guiño cuanto menos gracioso y hasta agradable e indudablemente Bacon es el protagonista indiscutible .

El siglo de las Luces y las costumbres libertinas:" Las amistades peligrosas"

Pierre Choderlos de Laclos (1741-1803) es una de esas figuras realmente importantes dentro de la novelística francesa sobre todo por haber escrito una única novela: "Las amistades peligrosas"(1782) , que alcanzó un gran éxito tanto por parte de los que estaban en contra de dicha obra como de los que estaban a favor . Pero sobre todas las cosas esta es la obra que supuso la culminación de la llamada : "novela epistolar" . La obra consta de 155 cartas en las que se nos narra con todos los pormenores la conspiración que llevan a cabo los dos protagonistas de la novela ; el libertino vizconde de Valmont junto con su antigua  amante y ahora amiga , la marquesa de Merteuil. Se trata de una venganza , la que la marquesa  llevará a cabo sobre uno de sus antiguos amantes , el cual se prepara para casarse con una jovencita recién salida de un convento , Cecilia de Volanges . La Marquesa, ducha en las artes amatorias , se ocupa primeramente de redimirse de cualquier posible sospecha que pudiera caer sobre ella envolviéndose siempre en un halo de virtud y pureza . Ella es ahora tan sólo  una pobre y desdichada viuda que procura vivir según el modelo de la virtud y la prudencia en vez de la libertina que se esconde detrás de ella. Para proceder a su venganza le pide a su amigo Valmont que éste se encargue de seducir a la jovencita de Volanges , lo que el mezquino vizconde se negará a llevar a cabo en un principio pues él también anda ocupado en intentar hacerse con los favores de la presidenta de Tourvel , modelo de dama prudente y virtuosa por excelencia. Valmont apelando justamente a las características de esta bella dama se hará poco a poco con ella y también sacará el tiempo más que suficiente para vengarse de la señora de Volanges , la cual informa a todos lo poco que le cae en gracia el libertino vizconde.¿Cuál es la venganza ? Aprovecharse del cuerpo y el alma de la tontuela Cecilia , que apenas lo notará pues verá en Valmont a un amigo que la está ayudando a llevar a cabo sus amorios con el joven Danceny , todo eso a espaldas de la rigurosa y prudente madre de la jovencita Cecilia. Una vez habiéndose aprovechado de Cecilia , y llegándose a encariñar con ella pero sabiendo que no es más que un pasatiempo , se hace tambien con la presidenta de Tourvel ofendiéndola posteriormente (algo usual en él ) con lo cual ya piensa que podrá volver a tener derechos con la marquesa de Merteuil. Pero ésta ha puesto sus ojos en el joven Danceny , que también parece tener un sentimiento superior a la amistad por ella. Ofendido el vizconde de Valmont se bate en duelo con el joven y al caer herido le cuenta quién es la mayor culpable de todo lo adolecido. La Marquesa se ve obligada a huir ya insultada por todos y desfigurada por la enfermedad de la viruela , la presidenta de Tourvel se recluye en un convento , en el cual muere de pena , y a él también vuelve la inocente Cecilia dispuesta a pasar el fin de sus días.
Nos encontramos ante un resultado patético pero sobre todo trágico. ¿Nos lleva a la ruina no llevar a cabo lo correcto ? El siglo de las Luces se caracterizaba por la confianza ciega en la razón y por ello mismo también en la prudencia y en el saber estar . Si esto era atacado , todo podía venirse abajo . ¿Se hace en esta obra apología de las costumbres libertinas o se las critica ? Unos dirán una cosa , otros la contraria. Tal vez de Laclos quiso criticar el trágico final al que nos lleva tanta prudencia y tanto rigor , tal vez quiso decir que es justamente el seguir esta forma de ver la vida lo que nos salvaría de caer en la irracionalidad. El autor llega a explicar en el prefacio de la obra que ésta tiene un simple propósito moralizante así pues estaríamos hablando del segundo de los casos y el aceptado por la época , pero también puede ser que se tratara de un simple juego literario...Eso sí , el trágico final de la obra responde a la segunda de las máximas : quien no obedece las normas morales imperantes , recibe su castigo de una u otra forma. Esta novela es claramente una de las precedentes del llamado realismo en el ámbito de las novelas por el minucioso análisis psicológico de cada uno de sus personajes . La novela ha sido también llevada al cine en 1988 por Stephen Frears con actores como Glenn Close , John Malkovich... En suma , estamos hablando de controlar el juego de la seducción.

Julio Cortázar : Rayuela.

Hace poquito se cumplieron los cincuenta años de la publicación de la novela . Por esas mismas fechas me hice yo con el libro sin sospecharlo quizás porque si de Cortázar había leído algo , se trataba de algunos de sus cuentos , relatos cortos ...(buenos , por cierto) y por último , cuando ya comencé con la novela alguien me dijo: "Lee a Cortázar ".- así que aquí estoy , una vez acabada la novela (esos capítulos que son imprescindibles) dispuesta a decir algunas cosas que nadie me ha pedido que diga. Podría hacer un resumen de lo leído pero no sé si esto le agradaría a su autor ya que "Rayuela" es una novela con una complejidad de por sí maravillosa , una novela de la que se pueden hacer tres novelas. La primera de ellas siguiendo el orden cronológico de los acontecimientos , del capítulo primero hasta el cincuenta y seis . La segunda alternando capítulos según el propio Cortázar nos propone , lo que hace que todo se llene de originalidad , mágia y múltiples interpretaciones y una tercera lectura , esta al gusto del lector, alternando capítulos como a cada uno le plazca . Cortázar busca la implicación del lector , hacerlo parte de la historia , protagonista de la misma. Esta novela que se publicara allá por 1963 fue una verdadera revolución en el campo de la novelística castellana tradicional porque por primera vez un escritor rompía con la tradición , implicaba al lector , cambiaba el lenguaje para contarla y conseguía , a mi modo de ver , una verdadera maravilla. Con todo esto se consigue un libro abierto a múltiples interpretaciones , lleno de humor , riesgo , amor , preguntas por el sentido de la vida y sobre todas las cosas;  originalidad .
Si nos fijamos en la lectura tradicional (capítulos 1-56) se nos describe el amor turbulento entre Horacio Oliveira , un argentino afincado en París , y Lucía , conocida mejor como La Maga , una uruguaya . Oliveira recuerda tan sólo un poco o más de lo que yo creo a aquel protagonista de la novela de Joyce que iba caminando sin rumbo para encontrarse a sí mismo y al sentido de su existencia. Oliveira anda en busca del cielo y el infierno en un París lleno de nostalgia y de algún que otro pseudointelectual .  Es el hombre que busca a la misma vida siendo consciente de que tal vez esta sea un error . Es el hombre que todo lo quiere racionalizar mientras La Maga es el corazón , el aura de lo especial  Mientras Oliveira anda en busca de los ríos metafísicos , junto con todos sus amigos del Club de la Serpiente y apenas puede tocarlos , La Maga ya está nadando en ellos sin tan sólo percatarse. Se quieren , se odian , se encuentran a sí mismos , se vuelven a despreciar , pero muy en el fondo parece que no pueden vivir el uno sin el otro. Todo esto tiene su reverso en la historia simétrica de Oliveira , Talita y Traveler que se da en un Buenos Aires teñido por el recuerdo. Se trata de ese mismo Oliveira errante de París que regresa a su país natal repatriado . El mismo que no sabe qué ocurrió con la Maga tras el fallecimiento del bebé de ésta , Rocamadour . Tal vez ella esté muerta , tal vez se haya marchado , que importaba si él planeaba dejarla. Pero junto a su regreso trae con él el recuerdo de ésta que termina por materializarse en la esposa de su amigo de infancia Traveler :Talita .Talita jugando a la rayuela , Talita que ahora ya no es Talita sino la Maga . Se podría decir que aparte de la búsqueda de uno mismo y de algún sentido que darle a nuestra existencia ; Rayuela es una bellísima e intensa historia de amor , uno de esos amores absurdos , de esos que hacen que uno cree puentes entre dos ventanas , de ese amor que nos atraviesa como un rayo de sol , de ese amor en el que uno anda sin buscar al otro pero para encontrarle . Por último es ese triste amor que ya muerto nos persigue con su recuerdo presentándose en otros como un fantasma del fracaso. Supongo que "Rayuela" es uno de esos  libros  de los que se puede aprender algo cada vez que se vuelven a abrir sus páginas . No es la novela que cuenta tan sólo la historia de sus protagonistas sino esa novela que cuenta la historia de un hombre que vivio en dos ciudades y que puede sentirse insignificante hasta el punto de  ir con los zapatos llenos de agua o tener los límites en el infinito.
"Rayuela" no es poesía pero resulta poseerla más que muchos libros de la misma."Rayuela" es jugar a la rayuela y tener la suerte de acabar en el cielo.

Lolita: Adrian Lyne

Lolita es un nombre conocido por muchas razones. Una de ellas es que es un nombre y por eso se conoce. La segunda razón es que alguien  puede tener una conocida llamada así  y la tercera por eso de "ella es una Lolita", eso que se dice de la jovencita que logra engatusar a un hombre mayor que ella . Hace unos meses le dediqué otras dos entradas tanto al libro homónimo de Vladimir Nabokov como a la película que dirigió Stanley Kubrick en 1962 y en cuyo guión Nabokov participó. El caso es que la novela me encantó por el mero hecho de que retrataba una situación de lo más patética y de lo más humana . La película que protagonizaban James Mason y Sue Lyon era más de lo mismo pero aunque siempre sea la de referencia el caso es que no termina de convencer por esconder algunas de las situaciones plasmadas en la novela lo que la deja como una simple historia de amor y situaciones cómicas sin olvidar la obsesión que Humbert Humbert muestra muchas de las veces por lo que su pequeña nínfula, Lo,se dedica a hacer , pero nada más. La película no llega a extremos de perversión aunque claro está , hay que entender la época. Pero existe otra versión más fiel a la novela que , si bien fue aceptada de buena manera por la crítica no fue tan valorada como se esperaba por el público estadounidense hecho por el cual se proyectó primeramente en Europa. Esta versión es la "Lolita" de Adrian Lyne , estrenada en 1997 y protagonizada por el siempre genial Jeremy Irons en el papel del profesor Humbert Humbert , Melanie Griffith en el papel de Charlotte Haze , madre de Lolita y ésta última es interpretada por Dominique Swain que entonces ya tenía 17 años. ¿Cuál de las dos películas es mejor ? La versión de 1962 siempre será la de referencia pero la que se realizara hace casi veinte años tiene la ventaja de ser más fiel al libro. Pero el caso es que las dos retratan a una Lolita que nada tiene que ver con la del libro. Mientras la de las películas es la exquisita niña rubia de pelo largo , que en la primera parece un angelito y en la segunda es más desgarbada , en el libro se nos habla de una cria que no tiene mucho encanto físico y que para colmo resulta tener el pelo moreno y corto , una cria de 12 años y no los 14 -17 que tenían por entonces las respectivas actrices. Pero claro está, lo que vende, vende . Las dos cuentan el mismo argumento pero como película tal vez fuera más interesante la versión hecha por Kubrick pues tiene un encanto superior a la otra pero esta última es encantadora  en cuanto a la  fidelidad en el argumento.

Culminación del existencialismo: Albert Camus y "La peste"

Albert Camus (1913-1960) fue un escritor francés considerado como uno de los principales representantes del existencialismo junto con Jean Paul Sartre. Fue uno de los escritores más importantes en la literatura del siglo XX sobre todo después de ganar el premio Nobel de Literatura el año 1957.Nuestro escritor , y nos dejaremos de lado todo lo que a su vida personal se refiere (aunque es ello lo que precisamente ha influído en la creación de sus novelas ), representa de alguna manera la culminación del existencialismo . En su obra se refleja a la perfección la angustia y los temores del hombre del siglo XX, ese mismo hombre que vive en un constante terror que se queda a modo de impronta tras la Segunda Guerra Mundial. Dentro de esta corriente existencialista en las que se ven enmarcadas sus obras , Camus elogia algunos valores positivos del hombre , a saber, la dignidad humana , la tolerancia , la empatía , la solidaridad, la capacidad de superar las desgracias que se ciernen sobre nosotros y la necesidad que tenemos de compartir nuestros sentimientos , alegrias y desdichas , los unos con los otros. La solidaridad es, dicho sea de paso, la única solución que de algún modo nos intenta dar Camus a todo este sinsentido y continuo absurdo que nos presenta la vida . Esta defensa de la solidaridad de los unos con los otros se refleja en una de sus obras más importantes : "La peste" (1947) . La novela nos cuenta como una invasión de ratas causa una epidemia de peste en la ciudad argelina de Orán . A sus habitantes se les aislan dentro de la ciudad y ellos deberán afrontar la dramática ruptura de sus vidas , familias separadas y familias destrozadas que tal vez nunca se vuelvan a encontrar a causa de las repentinas e inevitables muertes . Se nos hace un retrato de las grandezas y de las miserias del ser humano. El ser humano no es nada , no es más que un ser insignificante que de pronto se verá arrojado a intentar salvar su insignificante existencia. Se trata de un ser que puede haber sido abandonado por la mano de Dios , de un dios que tal vez ni tan sólo exista pero cuando todo se daba por perdido surge la voluntad , el sí a la vida , la solidaridad de los unos con los otros , la grandeza humana.  Esta novela nos muestra de algún modo las distintas actitudes que se pueden tomar ante la vida en una situación límite. Unos adoptan el escepticismo , otros optan por alejarse de la realidad de algún modo mientras otros no lo hacen ni por un segundo. Es un relato que nos muestra el absurdo al que puede llegar la vida humana así como las distintas actitudes que de toman ante las adversidades , desgracias y ante la peor de las desgracias ; la muerte. Muchos son los que han visto en esta novela una alegoría sobre la ocupación nazi de Europa y los efectos que susodicha tragedia tuvo en el cuerpo moral del continente. Nadie que conozca la obra de Camus podrá pasar por alto una de sus novelas más famosas "El extranjero" (1942) donde ya se veían las primeras reflexiones existencialistas , pero "La peste " es sin duda su obra maestra en cuanto a las  reflexiones de esta índole  se refiere.